诺兰几乎在影片里隐去神明形象，这是整部作品里冲击力极强的设计。他想表达的，不是构建一个没有神灵的世界，而是将神从虚幻的天上，转移到人的内心之中。
他追求一种现代且带有残酷质感的真实感。诺兰本人曾提到，在科学诞生之前，古人把闪电、地震这类自然现象，全部视作神的意志。所以他的处理方式很直接，将神还原成自然现象。波塞冬的怒火对应风暴，宙斯的惩罚就是闪电。神不再是传说里留着长胡子、居于天界的形象，而是变成无法预判、人力难以抗衡的自然力量。
雅典娜形象的颠覆性改动
影片改动最大的角色是雅典娜。原著里身披盔甲从天而降的女神，在电影里成为奥德修斯内心创伤与愧疚的投射，只有奥德修斯可以看见这个幻象。这个形象来源于奥德修斯在特洛伊城目睹女祭司遇害之后，长久萦绕在心底的声音。
故事由此变成奥德修斯的心理叙事，长达十年的漂泊经历，有可能是他吃下忘忧莲之后产生的不可靠回忆。独眼巨人、海妖塞壬等遭遇，都可以理解为他内心恐惧、欲望以及战争创伤的外化。
故事内核的转变
当神不再作为故事里一切苦难的归因，责任就落到人的身上。奥德修斯承受磨难，不再是因为神明与他作对，根源来自他自身做出的选择，比如木马计屠城带来的负罪感。诺兰把命运的评判权交还给人类。《大西洋月刊》的一篇评论提到，史诗《奥德赛》或许从来不是讲述神明的故事，神明只是古人用来理解无常世界的方式。
总的来说，诺兰弱化神明戏份，是把三千年之前的神话，改编成聚焦人的故事。他想要探讨，在没有神庇护的世界里，一个被战争摧毁的人，如何直面自己做出的选择、背负的罪责与内心创伤。神并没有彻底消失，只是换了存在形式，化作人内心的风暴、幻象，以及无尽的自我拷问。
